“审美”，是“时空形意比对法”中三大比对主脉之一，与“器型”“纹饰”共同构成比对的主要脉络。

“审美”体现着中国古人审美观念、鉴赏水平的变化，这一审美文化凝结在艺术品上，形成一种独特的时代美感。从远古时代开始，器物就承载着时代审美观念，中华上下五千年，每隔三十年，人们的审美观念就会发生阶段性变化，每六十年发生大变，每一百年将会产生巨变。

这些变化不仅体现在各时期艺术品的审美特征不同，甚至连人们的发型妆扮、着装服饰、佩戴朱钗、建筑配件等风格细微之处也不尽相同。

艺术品鉴定中的“审美比对”，建立在吕少民团队对中国美学历史的研究上，吸收了中国美学文化、思想、古籍文献等精粹，结合历史存留器物，研究了不同时期艺术品背后的美学思想、审美观念、审美文化，以审美角度梳理中国艺术史，弄清楚了不同时期中国美学与艺术品审美特征之间的关联。

历代先人审美观物化于艺术品之中，不仅为我们带来独特的美感体验，还验证了审美特征能在断代、鉴定中起到至关重要的作用。

中国历代“审美”在相应的时间内具有固定性，不同时期整体美学背景影响下的艺术品，亦具有主流的审美观取向，各类艺术品风格、造型、纹饰、工艺等流露出典型的美感。

如唐朝审美观念中以圆润为美，各类艺术品造型也偏圆润美，唐三彩仕女（下图左）更是丰腴多姿。而宋朝审美观念中则以瘦削为美，各种艺术品造型具有瘦削的美感，宋山西太原晋祠圣母殿彩塑（下图右）则体形瘦削。

“时空形意比对法”中历代“审美”都有发端、成长、变化的过程，甚至有衰落消亡的现象，因此特定的“艺术品”鉴定中，综合考量“器型”“纹饰”时代特征，结合具体的书画、陶瓷、宝玉石、金属器、杂项等艺术品门类史，可以在断代中发挥重要的作用。