照着照片画画的方式，自摄影诞生以来就为画家所用，这也成为画家们创作的捷径，不用模特几个星期维持同一个姿势。在那时，照片对于画家来说，是绘画的素材与消遣的玩物。

 

看看大师们对着照片画的画

爱德华·蒙克

 

▲左为蒙克画室的模特被认为是蒙克的未婚妻图拉·拉尔森；右为《赤裸的女人》（1902）

 

▲左为英格茨·维伯的六寸照片；右为英格茨·维伯的画像，1903年

 

▲伊丽莎白·福尔斯特-尼采，1907年；右图为蒙克为她所画的肖像

 

▲蒙克在雅克布森医生的诊所里；《诊所里的自画像》，1909年

 

▲左图蒙克75岁生日时，在自己冬季使用的画室里拍摄的照片；右为《站在钟表和床之间的自画像》

 

 

保罗·高更

 

▲高更曾购买照片用于作画，他也与摄影师为友，他们拍下他和他的模特。左为《拿调色板的自画像》,1895；右为《持扇的塔希提少女》,1902

 

▲左为高更母亲，右为《阿琳·高更像》

 

▲保罗·高更，《母亲与女儿》

 

▲左为高更，右为高更自画像

 

 

梵高

 

▲梵高曾经在给弟弟的信中提到，自己无法忍受黑白照片的单调，所以依照母亲的照片，以自己记忆中母亲应有的温柔色彩，绘制了母亲的肖像。

 

▲梵高照片世间留存得非常少，目前公认的梵高照片只有两张，分别拍摄于13岁和19岁。2004年，一张凡·高的照片（左图）被发现，但后续也有人对照片真实性表示出怀疑。右图为凡·高自画像。

 

▲左为诗人尤金·波许（Eugène Boch），右为《尤金·波许像》

 

 

保罗·塞尚

 

▲塞尚的《浴者》是参考照片而画的，1885

 

▲《自画像》，塞尚，约1880

 

 

埃德加·德加

 

▲德加对一种记录人类和动物运动的连续图像很感兴趣，这种对动态影像的迷恋也许能解释为何德加一直热衷于描绘芭蕾舞女:为了研究她们那多变而丰富的动作姿态。左图为德加所拍摄的芭蕾舞女，右图为德加所画的芭蕾舞女。

 

▲摄于1896年的照片无疑成为德加绘制《洗浴之后》（After the Bath）一画的参考。画中女人的姿势略带扭曲痛苦之色，与传统绘画中的人物姿势完全不同而如果单从照片来看，女人的头部完全消失在暗部之中，完全就是对于女人姿态的研习。

 

▲在德加画的众多芭蕾舞女作品中，场景里常常站立着一位拿着拐杖的老头。左图即是这位出现在德加许多画作中的Jules Perrot，右图为德加所绘制的Jules Perrot肖像。

 

 

皮埃尔·勃纳德

 

▲勃纳德从事绘画手法独特，他不直接摹写生活的某一场景，而是根据摄影素材、草稿和记忆确定一幅画的先决题材，他画的人体融合了德加风格的浴女图式和日本浮世绘的构成原素。

 

▲勃纳德拍摄过一组林中的裸女，这组照片也成为了他后期人体绘画的素材。右图为《浴女》。

 

 

▲《裸蹲于浴盆》，1918年

 

 

欧仁·德拉克罗瓦

 

▲1851年，德拉克罗瓦认识了后来法国摄影学会建立者之一的欧仁·杜里厄，并用两个周末的时间指导杜里厄为他拍摄了一系列人体肖像。杜里厄将这些照片整理成了后来人们所说的“杜里厄相册”。其中两张一个女人扮演宫娥的肖像照片，成为了 《宫娥》（Odalisque）的灵感来源。

 

 

图卢兹·劳特累克

 

▲劳特累克出生于法国阿尔比德的世袭贵族家庭，逝世时年仅37岁。作为艺术的革新者，他讨厌一切理论、派别，不收学生，人物是他唯一的作画题材。右图为《Franois Gauzi》，1887年。

 

▲劳特累克快照式的绘画与雕塑和对摄影捕捉的瞬间形态的肯定。右图为《海伦肖像》，1888年。

 

▲左图为简·艾薇儿，她与劳特累克的友谊维持了一生。1893年，她委托劳特累克绘制这张海报（右图），以宣传她在巴黎花园的歌舞表演。通过劳特累克的创作，艾薇儿的动作中包含了更多挑逗与色情的性质。

 

 

    大师们以照片为参考，绝不是简单的临摹，而是加入强烈的主观意识，所以即使是对着照片画的，也与自己的风格浑然一体，生动鲜活。