- 岭南画派创作中的传承与创新
在20世纪中国绘画史上，岭南画派具有特别的意义，它的革命性、创新性的特质，不仅为20世纪的中国画带来了新的面貌，而且在融合东洋画法方面的努力为融合西洋画法提供了成熟的经验，这之中难以忘却的有其开派大师，也有在这一派系传承过程中的重要人物，出现了黎雄才、关山月等具有代表性的画家。
关山月
中国画的传统是历史相沿的积淀，也是不可回避的现实。当传统不能推动历史前进，也就失去延续生命的动力。从古典形态向现代形态转化，这个过程必须打破封闭性和局限性，从技法上、题材上突破几百年来中国画家墨守古法，陈陈相因，不敢越雷池一步的积习何况，审美没有永恒不变的，不同时代有不同的审美观。
黎雄才 山溪初夏 （1990年）
无疑，岭南画派做出了表率，展现出时代革新的艺术开创性。他们不仅在融合传统国画的构图、笔墨、色彩也融汇了西方美术的透视、明暗、素描、光与色的关系等等因素，使岭南画派博采众长；更是创新性的提出反对尊古卑今的保守观念，强调艺术为大众服务的时代内涵，这不但是绘画技法与内容上的变革，更是艺术思想体系的革命。岭南画家们秉承了一贯的前瞻性视角，展开了更多的关注点而投入到创作中。艺术与生活、个人与社会、历史与现实、传统与创新的关系被不断地解读、表达并推进。
不久前，文化部艺术发展中心中国民间艺术品收藏评估委员会鉴定了一幅黎雄才的画，此幅作品构图饱满，色彩妍丽，笔法劲健，用墨厚重，为岭南画派典型。
黎雄才
黎雄才，广东肇庆人，现代中国画家，与赵少昂、关山月、杨善深并称为岭南画派第二代四大著名画家。黎雄才早年师从高剑父，后到日本学画，曾任广州美术学院顾问、教授。与岭南画派其余画家一样，黎雄才致力于中国画的创新与改革，将传统国画的技法与日本画、西洋画技法融合，但其风格又有不同。
黎雄才擅长巨幅山水，被称为“黎家山水”“黎家松”。其代表作品有《潇湘夜雨图》、《寒夜啼猿》、《一览众山小》、《森林》、《武汉防汛图卷》、《万古之春》等等。