马蒂斯剪贴画作品

 

    剪贴画作为一种在民间孕育、流行的艺术，就像是美术领域中的“下里巴人”，它淳朴、随性的特点似乎与艺术的高冷形象总有点格格不入，因此，一直没有太多艺术家愿意在这一领域默默耕耘。但凡事都有例外，毕加索时代最重要的艺术家之一、“野兽派”的代表人物——亨利·马蒂斯，就是剪贴画的狂热爱好者，他曾惊喜地赞叹道：“剪贴画就像用色彩来进行的雕塑艺术！”“只有创作这些剪纸作品，我才实现了憧憬与固念的平衡。”剪贴画也成为其晚年最重要的艺术代表。

 

马蒂斯剪贴画作品

 

    提到亨利·马蒂斯，人们总会想到浓烈的色彩符号，这位野兽派大师热衷于以直率、大胆、粗放的色彩与笔法表达自己的艺术世界，创作了大量蜚声世界的作品。而他艺术生涯的两次重要转折，很巧然地，都与疾病相关。

    1869年12月31日，马蒂斯出生于法国的一座小镇，在他21岁时，一场阑尾炎改变了他的人生。病愈休养期间，马蒂斯的母亲给他带来了一些画具和颜料让他解闷，无意中触发了马蒂斯向往艺术的激情，两年后，他辞去律师的工作全心学习绘画。

 

马蒂斯剪贴画作品

 

    另一个重要的转折点出现在1941年，马蒂斯不幸被诊断出癌症，在经历了两次痛苦的手术之后，已经72岁的马蒂斯行动愈发不便，疼痛常常使他无法站立在画架前进行创作。但是，马蒂斯并没有因此放弃钟爱的色彩世界，他开始用剪纸代替绘画，创作出一系列独特的剪贴画。此类作品一点也不比他早期的画作逊色，如一幅创作于1952年的作品《Algue rouge sur fond bleu ciel》，只有45*42厘米的大小，就在2010年以58万英镑的价格成交。

 

马蒂斯晚年时工作室情景

 

    剪贴画是一种有很强装饰性的平面艺术，与马蒂斯鲜明而简洁的创作风格不谋而合，这项独特的色彩语言带给马蒂斯一股极高的创作热情。他的剪贴画作品一如其油画创作，通过抽象而简洁的色块拼接，形成色彩碰撞的独特张力，他用最单纯、最直接的手法将形与色拼接在一起，宣泄着创作的灵感与自我表现的欲望。

 

Blue Nude  1952

 

爵士 1943

 

马蒂斯剪贴画作品

 

马蒂斯剪贴画作品

 

    马蒂斯卓绝的艺术才华给这一默默无闻的民间艺术增添了浓烈的艺术感召力和创作活力，对后世的艺术设计产生了深刻的影响。如当代的许多时装设计、平面设计就纷纷将马蒂斯大胆鲜明的剪贴画风格运用到产品设计中，产生了新的审美乐趣与风尚。

 

马蒂斯晚年工作照